Festival LOOP 14

Festival LOOP 14

 
 
 

A chaque édition du festival LOOP, le Forum de la Création Musicale tente de vous proposer un aperçu exhaustif de l’actualité musicale contemporaine en FWB sans chercher à dégager une thématique particulière, ce qui réduirait l’éventail des propositions et le désir d’expérimentation des artistes qui s’y produisent et que vous pourrez découvrir dans notre programme détaillé.

Pour cette 14ème édition, le festival investit plusieurs lieux Bruxellois pour une programmation riche et variée : Le Senghor, le Baixu, la Tricoterie et la Projection Room. Plusieurs spectacles vous sont proposés en plus des traditionnels concerts, le festival invite à la découverte des musiques d'aujourd'hui et de demain.

Cette année, le festival initie un nouveau programme d'échange international avec le soutien de l'Union Européenne via EFFEA, qui débutera avec l'ensemble DME de Lisbonne (Portugal) et qui présentera en concert d'ouverture un programme mélangeant des compositeurices d'ici et de là-bas.

 

 

Programme complet

Jeudi 23 Janvier, Le Senghor

20h Confluence Sonore

Par l'ensemble DME (Portugal)

Avec le soutien de l'association européenne des festivals, et le programme EFFEA, ce concert s'incrit dans un programme d'échange entre le festival LOOP et le festival CROMA (Lisbonne). L'ensemble DME vient présenter des oeuvres de compositeurices des deux pays, dans un programme de musiques acoustiques et mixtes, à la croisée des chemins musicaux entre la Belgique et le Portugal. A cette occasion, deux nouvelles oeuvres seront créées, une de Judith Adler de Oliveira et l'autre de Arsha Samsaminia; aux côtés d'oeuvres qui mettent en exergue la richesse artistique des deux pays.

Oeuvres de Thierry de Mey, Annette Vande Gorne, Arsha Samsaminia, Judith Adler de Oliveira, Jaime Reis et Mariana Vieira
 

Vendredi 24 Janvier, La Tricoterie

20h Trio Eräama

Musiciens : Akiko Okawa (violon), Quentin Meurisse (Piano et électronique), Cédric de Bruycker (Clarinettes)

Pour la fin de leur résidence auprès du Forum de la Création Musicale, le trio Eräama propose un programme de créations issues des compositeurices du Forum dans un concert de musiques acoustiques et mixtes.

Oeuvres de Jinwook Jung, Fanny Libert, Denis Bosse, David Achenberg
 

Jeudi 30 Janvier, Le Senghor

20h Les gens qui partent

Spectacle de et avec Albane Tamagna (flûte traversière)

Une performance sonore de 50 minutes explorant la complexité des émotions liées aux territoires, aux déplacements et aux identités en mêlant flûtes, électroniques et témoignages.

Teaser:   https://youtu.be/orQ_E6T-wHw?si=kHJBarfXo-CpyS2E

Distribution:
Albane Tamagna - concept et interprétation
Gilles Doneux, Willfrido Terrazas, et Albane Tamagna - composition
Sami Tedeschi - collectes sonores et régie lumières
Fabien Prieto - création lumières
Ambre Tamagna et Roxane Hardy - chorégraphie et mise en espace
 

Vendredi 31 Janvier, La Tricoterie

20h In, um und um herum

Piano : Thérèse Malengreau

Récital de piano qui reprend de nombreuses oeuvres : 

Jean-Pierre DELEUZE, Cloches dans la brume
Ingrid DRESE, Bleu Miroir pour piano et bande
Karlheinz ESSL, Prends le Fa
Jacqueline FONTYN, Moon Drops (3 des 6 pièces)
Luisa Maria ALVAREZ ARMESTO, Twin Sisters pour piano et bande
Benet CASABLANCAS, 5 Haikus
Sarah WERY, Amour cafard maison
Victor KISSINE, Papageno
Sophie LACAZE, Pluton
Joanna BAILIE, Marblepark pour piano et électronique


Samedi 1 Février, Projection Room

20h Rien ne s'oppose à la nuit

Soirée double dédiée aux musiques mixtes et électroacoustiques.

Première partie avec le Centre Henri Pousseur qui présente deux solistes augmentées :
François Couvreur à la guitare électrique et Benjamin Maneyrol à la clarinette basse.

Programme : David Achenberg, Zeno Baldi, Stefan Hejdrowski, Alithéa Ripoll.

Deuxième partie par les membres de la FeBeME qui spatialise des musiques électroacoustiques.
 

Dimanche 2 Février, Le Baixu

10h et 14h CRIC CRAC (enfants 6+)

Mira et Mireille mènent une vie tout à fait paisible. Creuser des galeries, construire, défaire. Dans le noir, sous la terre, les taupes se repèrent.
Lorsqu’elles se retrouveront d’un coup expulsées de chez elles suite à la construction d’un supermarché, une seule solution : la mobilisation !

Sur un texte original d'Aurélien Dony et une musique de Max Charue, un conte contemporain, écologique et poétique.
Durée 45 minutes

Aurélien Dony - Texte original
Max Charue - musique, direction artistique et comédien
Kamel Benac - mise en scène 
Emmanuelle Musset - assistante à la mise en scène 
Julie Debaene - création lumières et scénographie
Musicien·nes de l'Ensemble 21 :
Pauline Oreins - accordéon
Kaja Farszky - percussions 
Merryl Havard Alexandre - violoncelle
Benjamin Maneyrol - clarinettes
 

Jeudi 6 Février, Le Senghor

20h La nuit est une folie rouge

Piano : Stéphane Ginsburgh

L’exploration et les traversées en solitaire ont toujours été la marque du pianiste Stephane Ginsburgh. Au centre de ce programme de découvertes, deux redécouvertes. La première est le grand cycle chef-d’œuvre d’inspiration littéraire « La Nuit est une folie rouge » (1998-99) de Denis Pousseur, bien trop rarement entendu et dont ce sera la première performance intégrale depuis sa création il y a presque 25 ans. La seconde, « The Unforgettable Fire » (1984) de Jean-Louis Libert est aussi l’œuvre d’un compositeur trop discret depuis des années. Elles entreront en résonance avec les créations de deux jeunes compositrices et un compositeur: Oren Boneh avec un tourbillonnant « Brick for Stone », Sarah Defrise avec « Dead Parrot nr. 1 » défiant la mémoire immédiate de l'interprète, et « Welcome » une pièce de théâtre musical de Fanny Libert. Pour introduire ce magnifique programme, Stéphane Ginsburg a choisi Nanosonatas Book VI, une oeuvre très personnelle, pour ne pas dire "familiale", d'un de ses compositeurs préférés, Frédéric Rzewski, composée de pièces dédicacées à ses enfants.  

Œuvres de Oren Boneh, Jean-Louis Libert, Fanny Libert, Sarah Defrise, Denis Pousseur et Frédéric Rzewski